关于学习米芾书法的体会 (2)(二)

　

     米芾平生于书法用功最深。南宋以来的著名汇帖中，多数刻其书法，流传之广，影响深远。在北宋四大书家中，首屈一指。

唐代书法家崇尚结构法度，宋代书法家讲求意趣和个性。

书法成功的来由：先尚古，再创新。

     魏晋的书家对米芾影响很大，而米芾对王献之更是赞不绝口，尤其是对王献之承继张芝的“一笔书”风格。  米芾对魏晋书风推崇有至。所收晋、唐真迹达上千轴，经常临摹。“一日不书，便觉思涩，想古人未尝片刻废书也”

米芾对书法的分布、结构、用笔有着他独到的体会。米芾说：“字要骨格，肉须裹筋、筋须藏肉”。要求字迹不要太肥，太肥则俗，不应过瘦。过瘦则露骨，露骨则怒张。“秀润圆劲，八面具备”即“骨筋、皮肉、脂泽、风神皆全”米芾反对写字不顾繁简大小一一相等，二特别注意字里行间的体势飞动。更重要的是书写要自成风貌，最鄙视徒袭古人的形似，而贬之谓“奴书”。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”。要求在变化上达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来。章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。

米芾的用笔特点主要是善于正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的启闭往往颇重。到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾画也富有特色。

米芾有很多特殊的笔画。如“门”字右角的圆转、竖钩的陡起以及蟹爪钩等，都集颜真卿之行书；外形竦削的体势，来自欧体的模仿。米芾大字学段季展“独有其面”。米芾的书法常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕的风姿、骏快飞扬的神气。米芾的行草用笔淋漓畅达，俊迈豪放。如《多景楼诗》《天马赋》。

勤奋专精是米芾学书法的成功之道。

    四、米芾在书法史上的影响

   

    米芾在书法史上的地位是显而易见的。对篆、隶、楷、行、草各体皆能。尤善行草。  

 与苏轼、黄庭坚、蔡襄合称北宋四大家。

对元代书法家的影响

 元代“二雄”赵孟頫和鲜于枢都在一定时期不同程度上学习过米芾书法。

对明代书法家的影响

 明代自朱元璋崛起草莽，朝廷诸帝都喜好书法，上有所好，下必甚焉。字写得漂亮能得以天子重臣，食禄朝廷，所以明代士大夫无不好书。神宗身边常携带米芾《文赋》，朝夕揣测临摹。

 米芾作为一代才华横溢的艺术家，是另一个时代的开创者，对后世的影响力是巨大的。

队清代书法家的影响

 清代初年，学米者众多，名家辈出。笪重光“出入苏米”，受到康熙垂青的张照“初从笪重光入手，继乃出入颜米”，梁同书书法“出入颜柳米董，自成一家”。

 学习书法，在不忘古法传统，而又能创新的当算珍贵。

米芾书法对我自身学习书法的影响

学些米芾的书法，他的洒脱和率真不是一时半会学得来的，要潜心研究勤奋临摹。

一方面是临摹互动。临帖和摹各有效应，临要求其笔意，摹重在经营结体。我认为以实临为最佳。为了追求形似，我每天选数字作为练习，每字临写数遍，感觉写的不理想的情况下，就将事先扩印好的字帖放在摹写纸下，反复摹写。经过很长一段时间，反复如此训练，我对米芾的书法有了更深一层的认识和理解。

另一方面是集字成幅。在临帖之余，我常选经典的诗词之类，逐页翻帖，将这些字找出来临摹、分析、研习，以至成竹在胸后，再写成作品。在作品上我会结合自己的章法墨法和感觉。

还有就是既要专一又要博涉。专一是本，博涉则可以固本。我也常临写米芾的手札。在对米芾书法的临写和创作过程中，我试图将自己对魔法的理解融合进去。当然除了对范本的利用，还要把握米芾的气质精髓和处事风格也是我学习米芾书法的要领。