日本娱乐明星制对中国娱乐业的借鉴意义

文档编号:WHCY063 文档字数:12238,页数:16 附任务书,开题报告,外文翻译,文献综述

日本娱乐明星制及对中国娱乐业的借鉴意义——以杰尼斯公司和华谊兄弟为例
 摘要：美国次贷危机的全球性金融危机愈演愈烈，虽然近来有好转趋势，但前景依然不清晰，而文化娱乐产业却一派繁荣景象。美国、日本、韩国都借几次经济危机之机，发展了国内文化产业，这对目前国内文化产业发展是一个重要经验。我国2009年7月国务院常务会议通过了《文化产业振兴规划》，从政策和基础保障等方面，全力支持文化产业在文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等方向的发展。
 娱乐行业发展前景广阔，政府大力支持的背景下，可借鉴一些国外成功的公司的运作经验，把自己做强。把中国的娱乐业市场带入一个运转良好的轨道。
 娱乐业的核心，在于无形资产的商业价值开发，从业企业应该根据自己公司构成的优势，正确定位自己，充分利用已有资源，从有形的影视音乐作品带无形的艺人形象以及公司品牌形象等方面，全方位、多角度、深层次的开发资源的商业价值。
 关键词：经济危机；艺人培养；绿色增长；独特体验；
 
 THE STAR SYSTEM OF JAPAN AND IT’S REFERENCE TO
 CHINESE ENTERTAINMNET INDUSTRY
 ——TAKE JONHNNY & ASSOCIATES,INC. AND HUAYI BROTHERS MEDIA GROUP FOR EXAMPLE
 ABSTRACT: U.S. sub-prime crisis in the global financial crisis intensified, although there have recently been signs of improvement, but the outlook remains unclear, in this case, the media industry especially the advertising industry, was a heavy blow, but the film industry and online games Deng Wenhua entertainment industry has to boom. Japan's "bubble economy" burst, into a more than 10 years of the Depression, it was the longest since World War II, Japan suffered an economic depression. Great Depression and other industries in sharp contrast to Japan's adult entertainment industry in a leading position worldwide, especially in animation, games, emerging cultural industry sector, to Japan brought great benefits. China in July 2009 the State Council executive meeting of the "Culture Industry Promotion Plan", from the policy and infrastructure protection, the support of cultural industries in cultural creativity, video production, publishing, printing, advertising, performing arts and entertainment, culture, exhibition, digital content and direction of the development of animation, etc
 In the entertainment industry has been so good, the government also has a considerable strength of policy support in the background, can learn a number of successful companies of operational experience, and strengthen themselves。to the entertainment market in China into a well on track.
 Key words:  Economic crisis；Artist Training；Green Growth；Unique Experience；
 
目  录
一 绪论．经济危机与文化产业的口红效应 1
（一） 经济危机与“口红效应” 1
（二） 几次经济危机给目前世界几大娱乐强国带来的发展 1
1.美国1929-1939年大萧条之后的文化娱乐业的繁荣 1
2.日本经济泡沫之后文化娱乐业的大发展 1
3.韩国亚洲金融危机后的文化产业大发展 1
（三） 绿色增长与国家政策支持 1
（四） 娱乐业，混乱中的快速发展 2
二、 国内娱乐业市场的表面繁荣 2
（一） 湖南广电的内容生产 2
（二） 盛大集团迪斯尼式的渠道构建 2
（三） 华谊兄弟以融资为核心的现代企业模式 2
三、 繁荣背后的显著问题 3
（一） 市场主体混乱——业务交叉，优势减弱 3
（二） 没有有效的主体行为模式，和统一的行业标准 3
（三） 娱乐业企业定位不明确 3
四、 日本，“艺人”制造的工业化，消费的概念化 4
（一） 杰尼斯概况 4
（二） 艺人培养的周期化，个性化 4
（三） 艺人“商品化”和消费的概念化 5
1． “你购买的不是一张唱片，而是与你喜欢的人相关的东西” 5
2． 多次的重复刺激 5
3． “你购买的是你的梦想” 6
（四） 会员制——“MEMBER ONLY”的独特体验带来的受众凝聚力，以及稳定的会费收入 6
五、杰尼斯对中国华谊兄弟的借鉴意义 7
（一） 华谊兄弟的现状 7
（二） 华谊兄弟的资本运作 7
（三） 华谊兄弟的内容生产的优势 8
（四） 华谊兄弟的发展 8
（五） 更加注重受众心理分析 9
（六） 大型的“华谊兄弟”品牌形象塑造活动 9
致谢 10
参考文献 11

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